高中美術說課稿精選15篇
作為一名教學工作者,通常需要準備好一份說課稿,說課稿有利于教學水平的提高,有助于教研活動的開展?靵韰⒖颊f課稿是怎么寫的吧!下面是小編精心整理的高中美術說課稿,歡迎大家分享。
高中美術說課稿1
各位領導、老師:
大家上午好!
我是大連市第四十四中學的美術教師殷振宇,今天我說課的題目是《認識繪畫藝術》。
一、教材分析
《認識繪畫藝術》這一課選自人民教育出版社出版的高二年級美術選修教材《繪畫》當中的第一課。本課的內容對學生來說是比較陌生的,它是知識傳授與欣賞融為一體的綜合課,教學內容是按繪畫發(fā)展的特征、種類和作品的構成因素來編排的,對一些典型作品進行了詳細分析。在本書中起到綱領性的作用。
二、教學目標
根據(jù)《高中美術課程標準》和教材的要求,為了明確本課的思路,確定本課的教學目標為:
(1)知識目標:
1、使學生了解古今中外繪畫作品的一般共性特征和繪畫的種類。
2、了解繪畫作品的內容構成因素和形式構成因素及其所表達的深層意蘊。
3、對繪畫的內涵和外延形成比較全面的初步認識
(2)能力目標
1、提高學生對繪畫的藝術感知能力
2、培養(yǎng)學生對繪畫的審美辨別能力
。3)情感、態(tài)度、價值觀目標:
1、培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣
2、培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活,看待社會
這節(jié)課目標的設置符合學生認知規(guī)律,即整體感知、局部思維、動手能力。從學生實際出發(fā),我確定出:
本節(jié)課的教學重點:主要在于使學生初步明確繪畫是塑造平面視覺藝術形象的一切畫種和品類及其所有樣式與風格的總稱這樣一個全面的概念,以避免以前的種種片面認識。
教學難點:要使學生能夠基本分清繪畫作品的內容因素和各種形式因素以及作品所蘊涵和表達的意蘊,以加深對繪畫內涵的認識
三、學習者的分析
我所教授的是高二年級的學生,這些學生已經(jīng)具備一定的藝術修養(yǎng)、審美辨別能力,部分同學對繪畫有一定的了解,但只是初步的認識。學生們有一定的動手能力、學習能力、思維比較活躍,接受知識的能力較強,對這門課比較感興趣。
四、說教法
1、啟發(fā)式教學
這篇文章內容較難理解,我準備從學生身邊最熟悉的繪畫作品入手,讓學生對此課內容感興趣。再通過講解與比較大概了解繪畫藝術的特征、種類及構成因素,從而完成教學任務。
2、多媒體教學法
這一課主要利用多媒體展示相關圖片和文字,讓學生直觀和形象生
動地了解有繪畫藝術。提高課堂教學效率,增強學生學習興趣,加深學生印象。
3、問答式教學法
提出有關問題,然后通過小組討論回答問題。有助于調動學生的積極性,達到更佳效果。
五、說學法
主要采用個人學習與小組協(xié)作學習相結合的方法,充分調動學生的主動性,發(fā)掘學生的潛力,培養(yǎng)學生的自主學習意識和與他人合作的精神。
這節(jié)課的教法和學法是如何統(tǒng)一的呢?主要是通過體現(xiàn)教師的主導作用,學生的主體作用來實現(xiàn)的。
六、說過程
1、導入
首先,我向學生展示幾幅較為熟悉的名畫,然后提出問題,讓學生說出作品的名稱、作者及畫種。鼓勵學生通過思考回憶。這樣的引導,調動學生的學習興趣,產(chǎn)生濃厚的學習動機,促進了師生的互動,使學生很快進入學習狀態(tài)。
2、新授內容
這一部分我主要采用討論、探究與小組協(xié)作相結合的學習方式,達到師生共同完成學習任務的目的。
通過導入課題,以講授的方式,向學生講解什么是繪畫,然后指出,須從兩方面認識繪畫藝術:特征、種類及作品的構成因素
(1)繪畫的特征、種類
向學生展示我事先收集好的繪畫作品,然后讓學生以小組討論的形式,找出圖片的共性、類別,然后教師加以補充和概括。
知識匯總:
這部分我采用學生合作探究的學習方式,讓學生暢所欲言,教師輔助補充,使學生在知識上互相補充完善的同時,也保證了學生學習情緒高漲,積極地參與到課堂中來,極大地調動了課堂的學習氣氛,優(yōu)化了課堂的教學。
(2)作品的構成因素
這一部分作為難點不容易理解,我是這樣設想的:讓學生事先準備好自己創(chuàng)作的作品,不限任何題材和形式,讓學生充分體驗創(chuàng)作過程,然后請同學回答自己在創(chuàng)作過程中考慮到哪些因素,教師作適當引導,從而找出繪畫作品的構成因素:題材主題、物質媒介、藝術語言、藝術形象、形式結構、審美文化意蘊。
知識匯總;
我采用讓學生親自實踐的學習方式來完成這部分的學習。讓學生親身體驗,既增強了學生的學習興趣,又加深了學生對知識點的印象,并易于理解和掌握,優(yōu)化了教學過程,使學生明確了學習方向。
3、知識小結、學會應用
為考察學生的知識的掌握程度,讓學生們對自己喜歡的作品進行形勢和內容的分析,同時說出你最難理解的一幅作品,試著說出原因。簡單與學生一起回顧本節(jié)課的內容,使學生學習到的知識得到升華,特別
是一些難于理解地方繪畫作品的形式結構構成因素、藝術語言因素等作重點強調,會給學生留下深刻的印象。同時,引導學生:
、庞掠诓粩嗟膰L試、摸索
、茖W會與他人進行溝通、協(xié)作
、鞘挛锒加邢嗤帲粩嗟陌l(fā)現(xiàn)問題、分析問題、解決問題
七、自我評價
這節(jié)課我主要采用個人學習與小組協(xié)作的學習方式,利用啟發(fā)、探究合作等教學模式,引導學生的思維,使學生在融洽、和諧的氛圍中掌握了本節(jié)課所學的內容。
以上是我說課的內容,請各位領導老師多多批評指正,謝謝
高中美術說課稿2
一、[教材分析]
作為人類三種主要藝術類型之一,抽象藝術也是人類認識和把握世界的一種重要方式,只不過它使用的是純粹的藝術語言,抽象藝術有冷抽象和熱抽象兩種類型之分,了解抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現(xiàn),進而能夠創(chuàng)作抽象藝術作品。
二、[教學目標]
對抽象藝術有更深入、具體的認識,通過欣賞抽象藝術作品了解和認識抽象藝術的兩種基本形態(tài)(冷抽象和熱抽象),美術走向抽象的簡單過程及抽象藝術的語言和藝術上的美的表現(xiàn)。
三、[教學重點]
唐詩及代表人物,楷書、草書的代表人物,畫家閻立本、吳道子,石窟藝術敦煌莫高窟,隋唐的音樂和舞蹈等。
抽象藝術的概念和冷熱抽象藝術的特點的把握以及冷熱抽象藝術作品的辨別。
四、[教學難點]
1、如何結合原有的美術語言的知識來理解認識抽象藝術的概念。
2、藝術如何發(fā)展到抽象的。
五、[教學方法]
展示法
接著讓學生試著說說“將心比心”這個成語的理解,體會“將心比心”指的是用自己的心比別人的心,為他人著想。
學法指導:
1、 引導學生采用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習,用多媒體展示相關圖片,并巧妙導出本課。
2、 討論法,小組合作法。
六、[教學過程]
新授過程:
導入:
首先同學們來看兩組圖片,第一幅是現(xiàn)實生活中具體存在的,真實的再現(xiàn)現(xiàn)實,即具象藝術。另兩幅在你們的生活中存在這樣的物體嗎?學生回答:“不存在”。我們稱這種沒有現(xiàn)實形象的可辨性的作品為抽象藝術作品。怎樣去欣賞抽象藝術作品呢?這節(jié)課,就讓我們一起走進抽象藝術,去體會其獨特的藝術美。
教師總結:
抽象藝術和具象藝術、意象藝術不同的是,它不直接表現(xiàn)任何現(xiàn)實中的可視物,但不能因此說它與現(xiàn)實就沒有任何關系。
展示:
《百老匯的爵士樂》、《即興之31》兩幅作品。
問題思考探討:
同學們分兩組討論,談談自己對這兩幅作品的感受。
相同之處:
不同之處:
學生活動:
分別請一位同學回答問題,然后找同組同學作補充。
這部分內容既復習了初中的基本類型反應及氧化反應、還原反應的重要知識并以此為鋪墊展開對氧化還原反應的較深層次的學習,又還將是今后聯(lián)系元素化合物知識的重要紐帶。
教師活動:
老師總結后引出:抽象藝術的含義
作為人類三種主要藝術類型之一,抽象藝術也是人類認識和把握世界的一種重要方式,只不過它使用的是純粹的藝術語言,抽象藝術有冷抽象和熱抽象兩種類型之分,了解抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現(xiàn),進而能夠創(chuàng)作抽象藝術作品。
通過拼讀音節(jié)讀兒歌,掌握生字字音,了解兒歌內容。結合上下文和生活實際理解詞句,能正確流利地朗讀兒歌,認識一些蔬菜,了解它們的特點,培養(yǎng)學生的識字能力。
(一)抽象藝術及其兩種形態(tài)(冷抽象,熱抽象)
1、抽象藝術的含義?
在20世紀初才開始逐步形成的一種用美術的基本語言元素和語言手段進行獨立創(chuàng)作的美術類型。
2、冷抽象、熱抽象藝術的代表藝術家及觀點。
冷抽象含義:
代表人物:
蒙德里安。
熱抽象含義:
代表人物:
康定斯基。
作品賞析
《百老匯的爵士樂》。
學生活動:
請同學們先鑒賞紐約百老匯夜景的照片,然后一邊聽爵士樂(爵士樂:《藍色狂想曲》),一邊欣賞蒙德里安的《百老匯的爵士樂》。
教師活動:
老師介紹:
1、爵士音樂;
2、蒙德里安生平簡介;
3、蒙德里安對百老匯城市面貌的感受及對爵士音樂的感受。
問題思考與探討:
學生活動:
同學們分組討論后回答問題:
1.這幅作品使用的語言有哪些?不同的顏色塊讓你聯(lián)想起什么?橫豎交錯的線條讓你想起什么?
教師活動:
老師補充總結
在以往的活動中,幼兒已充分了解了眼睛的保護方法。本次活動將由環(huán)環(huán)相扣、層層遞進的四個環(huán)節(jié)來組成第一環(huán)節(jié):即活動的開始部分,我將以輕松、愉快的“指指點點”游戲,引入課題,使孩子自然進入活動狀態(tài)。
能力練習:
欣賞幾幅作品,判斷它們是屬于冷抽象還是熱抽象藝術作品。
創(chuàng)設情景請同學們思考:
具象藝術能夠如實的再現(xiàn)客觀世界,而抽象藝術卻完全排除現(xiàn)實形象的可辨性呢?那么藝術為什么會走向抽象?
由上面的問題引出:
(二)藝術走向抽象的原因
問題思考:
請同學們迅速瀏覽課本25頁,回答問題。
1.抽象藝術的形成?
19世紀中葉照相機的發(fā)明加速人們對美術的本質思考,20世紀初,抽象藝術的概念在西方已經(jīng)基本確立交流法,操作之后,讓幼兒在集體面前大膽地講述自己的操作過程,讓同伴分享自己的成功,同時,老師也統(tǒng)整和提升幼兒的經(jīng)驗。
2.抽象藝術形成的原因》
照相機的發(fā)明,現(xiàn)代的社會化大分工,西方科學理性的影響。
抽象藝術形成之后具有什么樣的特點?
(三)抽象藝術的特點:
分析性,即把藝術的各種語匯分析、抽離、孤立出來并加以夸大,甚至絕對化,這就形成了抽象藝術特殊的藝術美。
抽象藝術獨特的藝術美包括:
A形式與色彩;
B構圖與筆觸;
C材料與肌理;
D空間與透視;
E光影與運動。
學生能力練習:
讓學生自己來欣賞作品,判斷作品的藝術美的表現(xiàn)。
知識補充:
抽象藝術在我國的獨特表現(xiàn), 抽象藝術在現(xiàn)代生活中的運用。
拓展:
學生欣賞完這些作品后,躍躍欲試,都想創(chuàng)作抽象藝術作品,那么,這時候老師要適時滿足學生的欲望
動手實踐,創(chuàng)作作品。
讓學生聽一首音樂,創(chuàng)作一幅抽象藝術作品。
(四)課堂回顧
這節(jié)課重點講述的是冷、熱抽象藝術作品,抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現(xiàn)。
四、板書設計:代表藝術家、特點等環(huán)節(jié),分析鑒賞部分作品。
本冊書總體編排設計精當合理,符合學生在這一年齡段的認知能力,注意了知識與技能、過程與方
通過多媒體直接展示,首先展示本課課題,然后分別展示冷抽象、熱抽象美術作品,分析其分類、法、情感與態(tài)度的有機結合。
高中美術說課稿3
今天我說課的課題是《頭像作畫》,現(xiàn)在就教材分析、學情分析、教學目標、教學重難點、教法學法、教學程序六個方面加以說明。
一、教材分析
本章節(jié)是高等教育出版社出版的中等職業(yè)教育國家規(guī)劃教材《素描》第四章第二節(jié)內容。本教材共分為八章。其中基礎模塊內容包括概述、石膏幾何體寫生、靜物寫生、頭像寫生、結構素描和速寫與默寫。選學內容包括風景寫生、半身人像寫生。教材遵循科學性、針對性、實踐性原則,每章均采用基礎知識,技能訓練程序和表現(xiàn)方法要點“三段式”結構。并將結構造型和明暗造型方法相結合,由淺入深、循序漸進地展開訓練,充分體現(xiàn)以全面素質教育為基礎、以能力為本位的指導思想和注重技能訓練、培養(yǎng)創(chuàng)新精神、提高實踐能力的教學要求,具有較廣泛的適應性。
本教材是工藝美術專業(yè)的專業(yè)教材,是必修課程。也是平面廣告專業(yè)的專業(yè)課程。通過學習本教材,一方面能掌握專業(yè)基礎知識,另一方面能強化技能,發(fā)展思維,提高素描造型的實踐能力。
二、學情分析
授課班級為中專一年級學生.由于地方教學條件的限制,美術教育認識的不足,美術教學受到忽視.學生的美術基礎知識薄弱,學習主動性不高,對本學科的學習目標模糊,偏離的現(xiàn)象普遍存在.
但是,此階段的學生已具備一定的分析能力,漸形成一套認識,分析,判斷事物的方法,手段,對富有挑戰(zhàn)性的事物有極高的熱情.中專階段的學生在世界觀,價值觀方面可塑性仍非常大,因此,教師的正確引導對學生的成長,科學的價值觀,世界觀的形成具有積極的作用.
三、教學目標
根據(jù)教學大綱中要求:“堅持以全面素質教育為基礎,以能力培養(yǎng)為本位的思想為指導,注重提高學生的全面素質,培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力。”以及根據(jù)上述教材與內容的分析,考慮到學生的已有的認知結構、心里特征,我制定了如下三維教學目標:
情感目標:提高學生對各種物體造型的審美能力,陶冶情操,激發(fā)學生更熱愛本專業(yè)。 知識目標:掌握頭像寫生步驟并加以運用
能力目標:通過頭像作畫步驟的學習,培養(yǎng)學生的快速造型能力
四、教學重點和難點
結合所設定的教學目標,確定本節(jié)課的重點:形體分析階段的主要任務----定基本形 把難點定為:形體塑造階段主要任務----以明暗色調塑造形體,深入刻畫表現(xiàn)
五、教法與學法
下面,為了講清重點、難點,使學生能達到本節(jié)課設定的教學目標,我再從教法和學法上談談:
根據(jù)本節(jié)課的知識要點和學生特點,我主要采用提問法、欣賞法、展示法、教師示范法、討論法、實踐法、任務驅動法等教學方法。(啟發(fā)——引導法)
依據(jù)靜物寫生知識運用的特點及學生的實際繪畫水平,圍繞上述的重、難點,我主要采用“案例賞析—引導—示范”的三步驟方法,充分利用教具,以實例為主線,不斷采用賞、析結合的教學方法,要求學生聯(lián)系所學素描知識,在實例的引導下,充分調動學生的主觀能動性和強烈的求知欲,使整節(jié)課在教師的教與學生的學相互配合中完成,從而突出重點、突破難點。 本課教學主要采用情境教學法。原因在于首先美術是一種視覺藝術,在發(fā)展學生的視知覺,
獲得以視覺為主的審美體驗,陶冶審美情操,提高生活品質等方面,具有其他學科難以替代的作用。其次,文藝復興無論在時空方面遠離學生的生活,只有采用鮮活的情境才能激發(fā)學生的學習熱情,學習知識、提高能力、發(fā)展情感。為了體現(xiàn)以學生發(fā)展為本,遵循學生的認知規(guī)律,體現(xiàn)循序漸進與啟發(fā)式的教學原則,我進行了這樣的教法設計:在教師的引導下,借助多媒體技術,創(chuàng)設生活化的教學情境,通過開放性問題的設置和比較分析來啟發(fā)學生掌握欣賞的方法,使學生能夠自主體會美術的文化價值,提高審美能力。
B學法闡述
頭像作畫步驟的準確性及運用是學生較難把握的,要想讓學生在短時間內掌握是一件很難的事。因此,本課教學活動中,教師應真正起到主導作用,在教學過程中不斷引導學生參與到案例的賞析活動中,從而體現(xiàn)學生的主體地位。因此,在整個教學活動中,我準備采用以下學法:
1、“提問法”讓學生動口、動手、動腦,這也是學法中最重要的部分
2、“嘗試操作法”增強互動性,掌握頭像作畫步驟的實際運用
3、“學中練、練中學”使學生最終將知識轉化為能力
4、“觀察法”讓學生通過觀察分析,然后提出難點、凝點,是一種能力的培養(yǎng)
六、教學程序
根據(jù)素描課的特點,本節(jié)課由作業(yè)評講、導入、授新課、課間巡回輔導、總結五個環(huán)節(jié)組成。
1、作業(yè)評講:評講前次課的作業(yè),在互動中展開評價,采用多表揚、鼓勵的評價方式。
2、導入:展示歷屆美術高考優(yōu)秀頭像作業(yè),鼓勵學生學好美術
3、新授課:傳授新知識,引導學生學習新知識。以伏爾泰石膏像為例,講解頭像寫生的方法步驟。
、贅媹D階段(打基本輪廓):這時主要任務是觀察對象,打好輪廓。多媒體課件展示伏爾泰頭像,引導學生去觀察對象。伏爾泰,18世紀法國啟蒙運動思想家、社會活動家,多次被流放,我們常用的伏爾泰石膏像是翻制烏東的雕塑伏爾泰坐像,雕塑家刻畫高齡的伏爾泰被流放回來的情景,寬松的長袍遮蓋伏爾泰瘦弱的身軀,但他目光炯炯有神,充滿智慧的光芒。讓學生感知伏爾泰的特征。(學生討論,教師引導)前額高而寬,面部瘦,嘴角露出似笑非笑,似乎是對敵人的譏笑。
②形體分析階段:這一階段的主要任務是在定基本形,這是本課的重點。依據(jù)整體到局部再到整體的作畫原則,運用幾何形體的歸納法,將復雜的頭部形體結構進行概括。邊觀察,邊分析。復習頭部結構,人的頭部是對稱的,要將左右對稱的對應部分聯(lián)系起來畫,還要準確地把握其透視變化。可用輔助線(學生回答垂直線、水平線和傾斜線),尋求對應的相互聯(lián)系和透視變化。準確地把握頭部結構和五官位置。這時要學生學會整體觀察、整體作畫的方法。要畫左邊看右邊,畫上面看下面。最后用線或略加明暗的方法將對象的形體結構確定下來。不斷分析、比較。在石膏像寫生中應該強化這一階段的訓練,作為單獨的重點的訓練課題,以提高對頭部形體結構的認識,提高素描造型能力和表現(xiàn)力。
③形體塑造階段:這一階段的主要任務是以明暗色調塑造形體,深入刻畫與表現(xiàn);拘误w塑造主要以形體結構、明暗交界線為依據(jù),以暗部色調為重點,通過明與暗兩大部的對比關系去完成。在暗部色調基本畫好的基礎上,接著畫明暗交界線亮部一側的中間色調。這一個變化豐富、微妙的色調區(qū)域,必須認真對待。在不斷深入刻畫表現(xiàn)的過程中,不斷觀察、不斷深入、不斷修改。五官的刻畫要始終保持相互照應、同時并進的一致性。但不能面面俱到,主次不分。還要注意虛實變化。
、苷{整統(tǒng)一階段:這一階段的主要任務是回到客觀形象上來,恢復到第一印象的新鮮感,認真分析、提出問題,調整修改。這時要將作業(yè)放到頭像旁,退到一定的距離,整體的觀察比
較,提出幾個問題,在作業(yè)中逐一尋求答案。根據(jù)提出的問題,多觀察、多比較、多分析、多思考,找準主要問題,找到解決辦法。修改的“點”一定要找準,否則將不可收拾。調整,要從整體出發(fā),抓住整體。將局部調整的過程變?yōu)槌鋵嵳w的過程,使畫面的形象更加鮮明、生動。
4、作業(yè)練習
寫生或臨摹伏爾泰頭像,讓學生進行素描打形練習,掌握和應用本課頭像作畫的方法步驟。要求學生主要以結構分析為主,在四開素描紙上完成作業(yè)。
教師巡回輔導:由于學生理解及掌握靜物的寫生步驟的知識層次不同和素質參差不齊,在巡回輔導時,可以要求基礎好的學生在完成作業(yè)后,再進行其他頭像的拓展練習。根據(jù)學生在實際運用中會出現(xiàn)的情況及時輔導。
5、總結:本節(jié)課以任務驅動為主線,以學生的自主探究學習為中心,充分調動了學生學習的積極性,通過頭像寫生的基本步驟學習,提高塑造形體的能力。以欣賞,示范,實踐等方法完成了本節(jié)課的教學任務。
七、簡述板書設計
本節(jié)課的板書,我主要以頭像寫生的步驟為主,并在每個步驟中,注明要求和注意事項,然學生可以清楚的看到頭像寫生的基本步驟,在頭腦中形成一個簡單的系統(tǒng),使學生更容易掌握。以上,我僅從說教材、說教法、說學法、說教學程序上盡可能說明白“教什么”和“怎么教” 以及“為何教”。這就是我說課的全部內容。希望各位老師評委批評指正,謝謝大家!
高中美術說課稿4
教學目的:
1、了解外國古代、近代雕塑的藝術成就。
2、培養(yǎng)學生對雕塑藝術的審美和欣賞能力,()增長知識,陶冶情操,培養(yǎng)感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美趣味,樹立正確的審美觀念。
3、提高學生對藝術品的語言表達力和豐富的想象力。
教學重點:
1、介紹古代希臘、羅馬雕塑的藝術特點和近代羅丹雕塑。
2、我們對雕塑藝術的看法。
教學難點:
如何欣賞分析雕塑的藝術特點。
教學過程:
復習上節(jié)課內容,請C同學提問。
(一)、提問,引起學生的興趣。
教師:有同學知道古代文明的發(fā)源地有哪些嗎?
學生:回答古代文明的發(fā)源地:古埃及、古印度、古代希臘、羅馬、兩河流域等。
教師:古文明包括的內容很多,其中就有雕塑藝術,引入課題。
。ǘ、介紹古希臘、羅馬雕塑藝術。
學生:A同學介紹古代希臘雕塑藝術的特點。
多媒體:介紹希臘雕塑圖片欣賞。
教師:補充介紹希臘雕塑藝術。
強調希臘神話雕塑的情節(jié)性、表現(xiàn)力。
2、希臘雕塑裸體特點。
3、希臘雕塑創(chuàng)造了理想的典型的美的形象。
學生:B同學介紹羅馬雕塑藝術的特點。
教師:補充介紹羅馬雕塑藝術。
羅馬雕塑的繼承性。
羅馬雕塑生動的個性特點。
多媒體:介紹羅馬雕塑藝術圖片。
小結:希臘雕塑和羅馬雕塑比較:
學生:談談感受
(三)、文藝復興雕塑《大衛(wèi)》欣賞。
(四)、介紹近代外國雕塑藝術。
1、圖片欣賞:《伏爾泰坐像》、《馬賽曲》
2、教師:羅丹介紹
多媒體:羅丹作品欣賞,重點是〈加萊義民〉
學生:談談感受
介紹布郎庫西、摩爾等雕塑家作品。
學生:談談對西方現(xiàn)代抽象雕塑的認識。
。ㄎ澹同學談談秦始皇兵馬俑與希臘、羅馬雕塑的不同特色。
。、C同學提問。
下節(jié)課安排:
一部分同學動手制作泥塑,一部分同學寫生活動。
高中美術說課稿5
一、說教材
1、教學基本思路
A、本課教學主要是幫助學生了解在人類特定歷史時期中宗教信仰對美術創(chuàng)作的影響以及由此而產(chǎn)生的一些重要作品。在教學過程中,我從一些比較有代表性的作品入手,結合一些宗教故事或傳說,激發(fā)學生的學習興趣,并運用圖表歸納的形式以及比較鑒賞法,對東西方宗教美術作品產(chǎn)生的宗教觀念、歷史背景、表現(xiàn)主題、藝術形式等方面做一個歸納,并進行橫向和縱向的比較,從而更好的理解這些作品。
B、教學材料分析:
教材內容主要包括五個方面的內容:
1、宗教信仰對美術的創(chuàng)作主題、風格樣式、物質媒介等方面產(chǎn)生過重要的影響。
2、中國佛教藝術的代表——石窟藝術的藝術形式與所體現(xiàn)的觀念。
3、古希臘、羅馬時期的神話對于美術創(chuàng)作的影響以及有代表性的作品。
4、基督教信仰對美術創(chuàng)作的影響以及有代表性美術作品。
2、教學目標:
a、理解在宗教流行的歷史時期,宗教對美術創(chuàng)作產(chǎn)生的影響。
b、了解東西方一些比較有代表性的宗教美術作品。
3、教學重點、難點
在中國宗教美術作品中出現(xiàn)的宗教形象本土化的現(xiàn)象。
4、三維教學目標及確定依據(jù)
理論依據(jù):〈〈基礎教育課程改革綱要〉〉中指出:倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手,培養(yǎng)學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力
知識與技能:讓學生認識到宗教觀念與地域文化對美術創(chuàng)作的雙重影響。學生要在學習中了解分析類似的美術現(xiàn)象的方法,學會舉一反三。初步掌握基本美術欣賞語言的表達方式和方法,來表達自己的情感和思想。形成美術基本素養(yǎng)。
過程與方法:學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論,豐富視覺審美經(jīng)驗,發(fā)展美術鑒賞能力。
情感態(tài)度與價值觀:學生能體驗美術欣賞活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;激發(fā)創(chuàng)造精神,陶冶高尚的審美情操,完善人格。
5、課程資源的開發(fā)及有機整合
A、在制作的課件中采用“比較鑒賞法”與表格的形式,將觀察的內容如時代:性別:體態(tài):面部特征:發(fā)型:著裝:通過圖片一一地加以列舉并比較,引導學生將觀察與分析科學化、系統(tǒng)化,并運用教材所介紹的知識對比較的結果進行分析,或找一些介紹本課內容的影像資料有選擇的給學生們觀看。
B、在課前,請同學們從網(wǎng)上或者書中查閱一些關于佛教、基督教以及古希臘的神話故事,然后到課堂上與同學們分享。
二、說教學方法
1、學情分析:由于高中階段學生的社會意識以及生活經(jīng)驗的局限,可能對本課的主題理解的不夠深入,所以我在教學中手段盡量多樣化。在課前,讓學生去查找一些這方面的資料或者故事拿到課堂上與同學分享。
2、心里調節(jié)的方法指導:學會尊重不同的生活方式、信仰及見解。
3、掌握知識的方法指導:引導學生查資料并進行分析綜合從而得出結論。教學過程主要采用“比較鑒賞法”,提問法,討論法等。
三、說教具與學具
教具:借助多媒體課件、圖片等資料進行教學。
學具:作業(yè)紙、筆。
四、說課時:2課時。
第一課時主要分析中國佛教美術的各種形態(tài)。
第二課時主要分析國外的宗教美術形態(tài)。
五、說教學程序
借助圖像和問題創(chuàng)設教學情景導入、激發(fā)興趣誘發(fā)探究:
1、導入:教師展示云崗石窟的圖片以及巴黎圣母院的圖片,并且做一定的介紹。提問:這兩座建筑有什么不同?
2、學生思考并回答。
3、教師對學生的回答進行歸納總結,并指出
、偕鲜鰞勺ㄖ菫榱嗽谑篱g的人們修建的。
、诓贿^這些建筑不是為了供人們居住,而是為了那些有宗教信仰的人而修建的。云崗石窟(佛教)、巴黎圣母院(基督教)。
4、導入正題:介紹世界中有包括佛教、基督教在內的宗教。接著向學生介紹一下佛教的簡單情況以及中國宗教美術作品中出現(xiàn)的宗教形象本土化的現(xiàn)象。
5、學生初步閱讀并研究教材:閱讀教材的第28、29、30頁,然后分小組討論歸納教材內容,將內容填寫到作業(yè)紙上。
注意:教師在這個過程中要引導學生從如下方面進行閱讀。
①佛教是不是誕生于中國?
、诜鸾趟囆g主要集中在中國的什么時代?
、蹫槭裁匆獎(chuàng)作這些美術形象?
、茏钣写硇缘姆鸾趟囆g形式是什么?
⑤美術作品怎樣被用來傳播佛教?(如:1、修建石窟供教徒瞻仰與活動。2、塑造佛像。3、繪制壁畫表現(xiàn)佛教故事。)
⑥仔細觀察,佛教美術作品中的形象在中國流傳的過程中發(fā)生了怎樣的變化?
、弋敃r的一些統(tǒng)治者怎樣看待佛教。
6、請同學們把從網(wǎng)上或者書中查閱一些關于佛教、基督教以及古希臘的神話故事,注意:教師可以分小組進行,請不同的小組把不同的內容,在教學中與同學們分享。)
a、請一些同學來講述一些關于佛教的故事。
b、請一些同學來講述古希臘的神話。
7、教師總結:佛教的思想與古希臘時期的神話思想有著很大的不同,所以表現(xiàn)這些觀念的美術作品也有不同。教師展示古希臘的作品《雅典衛(wèi)城帕特農(nóng)神廟》和《雅典娜神像》。不過二者也有共同點,請同學們思考并解答。
8、教師總結:宗教的思想在當時的美術創(chuàng)作中(中國的佛教藝術、古希臘的藝術作品)占主導地位。人們用各種美術形式來表現(xiàn)對神靈的敬仰。在古希臘時期,人們的很多行為都是為了表達對神靈的尊敬。比如今天的“奧林匹克運動會”最初就是獻給奧林匹亞山上以宙斯為首的眾神的。
9、學生閱讀并分析教材:在上述分析的基礎上,學生閱讀第31頁古希臘的材料,并進行分析,分析內容寫在作業(yè)紙上。
◆注意:教師在學生閱讀與分析的過程中,可以提出如下問題:
、龠@個時期最偉大的藝術作品是否都與神話有關系,為什么會出現(xiàn)這種現(xiàn)象?
、谠谥谱鬟@些美術品的時候,希臘人用什么材料來制作它們?(最昂貴的材料)
10、教師總結:請同學回答上述問題,教師總結。
11、教師請一些同學起來講述關于基督教的故事。教師進行引導。
12、在此基礎上進一步請同學們閱讀教材的第32頁,并將內容歸納到作業(yè)紙上。
14、完成活動建議二。請研究、查閱基督教、佛教等不同宗教觀念的小組選擇一件作品來進行分析。
高中美術說課稿6
一、什么是說課
隨著教學改革的深入發(fā)展,為了提高美術教師的業(yè)務素質,在教學研究活動中,增添了一個新的課題——說課。什么是說課?我們認為,說課就是教師在備課的基礎上,在上課前向領導或者同行們闡述一堂課的教學設計及其理論依據(jù)。具體地說出這一節(jié)課的教學目標、教學重點、難點的分析和對教材的處理,包括教學程序的設計,教學方法的選擇,教學手段的采用,學法上的指導等方面的觀點。說課是教師互相交流,共同切磋教學的一種好形式。它有利于推動美術教材教法的研究,有利于提高美術課堂教學質量。
二、說課說什么
說課的內容包括以下六個方面。
。ㄒ唬┱f教材。說教材主要從教材的知識結構和教材的編排體系上說對教材的理解。主要從以下三點去說:
。1)本節(jié)課的教學目標、教學重點和難點是什么,確定教學目標的依據(jù)以及確定教學重點和難點的理由是什么。
。2)說本節(jié)課教材在本課書或全冊教材的地位及其與前后教材的聯(lián)系。
。3)怎樣處理教材。處理教材要看下面兩種情況進行處理:
①教材內容的觀點包括教材的例子與形勢發(fā)展比較帶有滯后性怎樣進行處理。
②為了使教學具有更強的邏輯性,對教材內容在教學程序上怎樣進行調整。說教材,實質上是分析教材,這是教師進行課堂教學設計的基礎,也是教師說課的重點內容。
。ǘ┱f教法。說教法就是說這一節(jié)課將采用哪些教學方法進行教學,并說明采用這些方法的理由和所能達到的教學效果。在一堂課中采用的教學方法是多種多樣的,但其中一種是最主要、最基本的。說教法時,首先說出這一節(jié)課選擇哪一種方法為基本教法,理由是什么。其次說出在哪些教學內容或教學環(huán)節(jié)上將采用哪些教學方法。
。ㄈ┱f學法。說學法是說教給學生什么樣的學習方法,即學法指導。如怎樣指導學生進行自學、觀察、寫生、技法訓練等方法。在一堂課中,不可能把所有的學習規(guī)律全都教給學生掌握,說課時,根據(jù)本節(jié)課的教學內容,說出其中一至兩種指導學生學習的方法。
(四)說教學手段。說教學手段就是說這一節(jié)課在教學過程中將采用哪些教學手段。例如教哪些內容需要掛圖或實物展示、哪些內容用投影、掛范畫等教學手段。教學手段的運用,要根據(jù)教材內容和教學目標的需要,要恰當?shù)赜袡C地使用,電化教學手段不是使用得越多就越好。說教學手段要根據(jù)學校教學設備條件的實際。
。ㄎ澹┱f訓練。說練習就是說這一節(jié)課設計了哪些東西在課堂和課外讓學生進行寫生或臨摹練習。重點說能引導學生理論聯(lián)系實際。說訓練時要簡明扼要,切不可把零碎的東西都一一作介紹,應擇其要者而述之。
。┱f教學過程和板書設計。說教學過程就是說這一節(jié)課的各個教學環(huán)節(jié)的設計思路。說課教師應在有限的時間內,說明應如何導入新課,傳授新知識,如何進行能力培養(yǎng)和進行德育滲透等有關內容。最后說一說板書設計。說教學過程是說課最重要的內容,它最能體現(xiàn)教師的教學基本功。因此,說課教師必須花大力氣去研究,說好教學過程。
高中美術說課稿7
活動一:作品圖像識讀
美術課堂凸顯視覺性,要求教師引導學生在“看”的基礎上展開鑒賞學習,所以我將用多媒體展示《墨葡萄圖》《露氣》兩幅作品,邀請學生觀察并且思考:作品描繪了什么內容?又有何感受?這樣的問題真可謂是一石激起千層浪,學生紛紛舉手作答,我將對學生的回答予以肯定并總結:作品中的內容淋漓盡致地展現(xiàn)了畫家的內心與性格,通過主觀和客觀的共同描繪,表達了中國文人畫的獨特意境,凸顯“以形寫神”的藝術意趣。通過這一環(huán)節(jié)可以幫助學生獲得視覺感受,建立對于作品的初步認知。
活動二:形式語言審美
在學生對美術現(xiàn)象有了初步的視覺體驗后,更重要的是能運用恰當?shù)拿佬g術語分析、解釋和評價美術作品。因此,在形式語言審美環(huán)節(jié),我會展示《墨葡萄圖》引導大家仔細觀察,并順勢提問:你認為畫家在作畫時,是小心翼翼還是信筆揮灑?運用了怎樣的筆墨?同時請同學們以美術學習小組為單位思考交流。小組代表回答后我將適時總結:畫家在用筆上通過勾、勒、皴、擦等筆法變化,追求情感的表達。在用墨上,講究墨分五色,以濃、淡、干、濕、焦來表現(xiàn)物象的主次、虛實變化和心緒。在筆墨關系上,強調筆為主導、墨隨筆出,筆墨相輔相成,交相輝映,使筆墨的審美價值得到凸顯。
此時,學生的學習熱情已經(jīng)極為高漲,我會趁熱打鐵,請學生思考:畫面中除了“墨葡萄”之外,還能發(fā)現(xiàn)什么?學生會回答:有題詩和印章。我會繼續(xù)追問:詩和印在畫面中有什么作用?在思維碰撞的火花中,我將和學生共同總結出:詩、書、畫、印的完美結合是中國文人畫成熟的標志,也是中國藝術特有的境界與魅力。這不僅是畫上題詩、題跋和押印的外在融合,更是在畫面中追求詩的意境,以書法的筆意塑造形象,將印章作為審美形式構成的元素,使得詩、書、畫、印有機結合,相得益彰。
在這一過程中,學生能夠逐步掌握本節(jié)課的重點知識,學會表達和傾聽,相互融合,相互補充,鍛煉了合作探究的精神。
活動三:社會文化理解
任何優(yōu)秀藝術作品的產(chǎn)生都離不開一定的創(chuàng)作背景,所以,我會請學生結合徐渭的生平資料,思考問題:畫家通過《墨葡萄圖》想表達什么?根據(jù)學生的回答,我順勢進行總結:中國文人畫最重要的價值是“畫為心聲”,它往往借用詩歌的“比興”手法,借景抒情,寓意于物,使得個人情感和人生理想在畫面中得到淋漓盡致的表達。并通過詩、書、畫、印的有機結合,追求情景交融、意象高遠的藝術境界,使文人畫的視覺形式與內在意蘊在世界美術史上獨樹一幟。以此來加深學生對于作品的深層理解。
活動四:方法歸納應用
美術課程注重實踐性,為了能達到學以致用的效果,我會展示《西山無盡圖》《荷石水禽圖》兩幅作品,同時設置“中國畫鑒賞家”的交流活動,引導學生從作品的藝術形式、筆墨情趣、詩書畫印交融等不同角度體會文人畫的獨特意境。最后我將進行點評和總結,便于學生進一步掌握欣賞的方法。
活動五:小結情感作業(yè)
“寓畫于情,以情動人”,美術不僅是視覺的藝術,更是情感的藝術。因此,在課堂結束之際,我會帶領學生總結本課核心知識,還會引導學生再次用心體會文人畫始終堅持以中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為根本,寄托情懷,表達深層的自我和人生理想的情感。并請同學們課下搜集其他優(yōu)秀的文人畫作品,下節(jié)課共同交流分享。
高中美術說課稿8
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第6課《漂亮是美術鑒賞的標準嗎——藝術美和形式美》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和教學過程四個步驟加以闡述。
一教材分析:
1、 教學目標:①什么是美術作品的藝術美和形式美②美術作品的藝術美和形式美的基本原則及其在作品中的主要表現(xiàn)。
2、教學重點:美術作品的藝術美和形式美并不完全是現(xiàn)實的直接反映,也不等同于人們一般所說的“漂亮”或“好看”,而是由藝術家借助美術的特定語言、手段和法則創(chuàng)造出美術自身的美,而這種美又是多樣的,即不同類型的美術作品由于藝術家所采用的語言、材料、手段等不同而產(chǎn)生的藝術美和形式美就大異其趣。為了說明這一點,在這里就必須緊緊圍繞美術的語言元素和語言規(guī)則兩個方面來講解,因為美術作品的藝術美和形式美主要就是通過它們來實現(xiàn)的。
3、教學難點:主要在于美術作品的藝術美和形式美既是具體的又是抽象的。應特別注意對概念的講解,并在概念與作品之間建立聯(lián)系,即注重通過作品來講解概念,以使學生對美術作品的藝術美和形式美的認識有形象的依據(jù)。
這里的難點還包括對美術作品的藝術美與形式美之間異同的講解,課文中并沒有特別給予說明,只是在課文的第三部分簡要地指出了這個問題,美術作品的藝術美和形式美之間既有重合的地方也彼此獨立。藝術美包括內容與形式兩個方面。也就是說,藝術美是由內容與形式的統(tǒng)一來實現(xiàn)的。而形式美更強調實現(xiàn)內容的手段,即手段本身的美,其中包括語言的構成關系和所使用的材料的特質。
二、 教學方法:
1、 利用圖片展示介紹知識,吸引學生注意力,使學生在興趣中學習。
2、 充分利用多媒體教具和圖片,不斷采用欣賞·啟發(fā)·歸納相結合的教學方法。
三、學法指導:
1、 引導學生采用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習,用多媒體展示相關音樂和建筑圖片,并巧妙導出本課。
2、 討論法,小組合作法。通過學生的小組合作,解決學生的個別差異,要求全組同學共同討論。
四、教學過程:
一、導入:用多媒體展示雕塑圖片《歐米艾爾》。
小結:美術作品的藝術美是藝術所特有的美。美術作品是由藝術家創(chuàng)造出的不同于現(xiàn)實生活的第二自然。它的美不同于一般人的“漂亮”或“好看”的審美觀念。這種根深蒂固的觀念不僅影響了人們對美術的
二、新知探究:
環(huán)節(jié)一、什么是藝術美,它有哪些表現(xiàn)?
美術作品中的藝術美不等同現(xiàn)實在的“漂亮”和“好看”,而是通過特定的美術形象表現(xiàn)出來的藝術自身的美。藝術美又稱第二自然。是相對自然美來說的。
1、 美術形象:指一件美術作品中個別的、具體的、完整的藝術形象,也是指一件美術作品中由這種個別的、具體的、完整的藝術形象所形成的綜合的整體的藝術形象。
教師活動:投放多媒體圖片《艾普色姆的賽馬》和《記錄馬奔跑過程的連續(xù)攝影》。結合第三課“藝術形象”這一概念進行講解。
學生活動:欣賞圖片,小組討論,分析美術作品的藝術美。
環(huán)節(jié)二、什么是形式美:如何理解和把握形式美:
美術作品的形式美的構成:
A、語言元素(點、線、面、色)及其構成的形態(tài)變化。
B、語言手段(明暗、空間,透視、構圖、肌理)及其所構成的審美意象。
C、語言規(guī)則(變化與統(tǒng)一,對比與和諧、對稱與均衡、比例與尺度、節(jié)奏與韻律等)及其所構成的審美關系。
教師活動:投放潘天壽的作品《雄視》,講解什么是形式美,指出美術作品的藝術美和形式美既相互包含、滲透又彼此具有獨立性。
學生活動:欣賞圖片,理解美術作品的形式美。
三、拓展:提高實踐能力
1、 以一件作品為例深入分析作品的形式及其形式美。
2、 通過具體作品了解藝術美和形式美在形態(tài)上的差異。
四、要點回顧:
1、 什么是藝術美?綜合了主觀與客觀、個人審美與時代精神的藝術形象為“典型形象”或“藝術典型”,又根據(jù)它與現(xiàn)實生活的關系而稱之為“第二自然”,即“藝術美”
有哪些表現(xiàn)?
2、 什么是形式美?美術作品除了藝術美之外還有形式所傳達出的美,既形式美
如何理解和把握形式美?
五、 課堂小結:
總結回顧:這一節(jié)課我們了藝術美和形式美,了解了什么事藝術美和形式美。
下一節(jié)課我們將學習分析理解美術作品的創(chuàng)作意圖,請同學們提前預習。
高中美術說課稿9
一、說教材:
1、地位、作用和特點
今天說課的課題是人美版高中課程標準實驗教科書——《美術鑒賞》第_____課《 》。(同時在黑板上板書課題)本節(jié)是在學習了之后編排的。通過本節(jié)課的學習,既可以對的知識,進一步鞏固和深化,又可以為后面學習打下基礎,所以是本章的重要內容。
此外,《 》的知識與我們日常生活、生產(chǎn)、科學研究有著密切的聯(lián)系,因此學習這部分有著廣泛的現(xiàn)實意義。本節(jié)的特點之一是:;特點之二是:。
2、教學目標:根據(jù)《教學大綱》,的要求和學生已有的知識基礎和認知能力,確定以下教學目標:
(1)知識與技能目標:(2)過程與方法目標:(3)情感態(tài)度與價值觀目標:
3、教學的重點和難點:
。1)教學重點:
(2)教學難點:
二、說教法:(簡單敘述即可,主要是教學手段)
基于上面的教材分析,我根據(jù)自己對研究性學習“啟發(fā)式”教學模式和新課程改革的理論認識,結合本校學生實際,主要突出了幾個方面:
一是創(chuàng)設問題情景,充分調動學生求知欲,并以此來激發(fā)學生的探究心理。
二是運用啟發(fā)式教學方法,就是把教和學的各種方法綜合起來統(tǒng)一組織運用于教學過程,以求獲得最佳效果。另外還注意獲得和交換信息渠道的綜合、教學手段的綜合和課堂內外的綜合。并且在整個教學設計盡量做到注意學生的心理特點和認知規(guī)律,觸發(fā)學生的思維,使教學過程真正成為學生的學習過程,以思維教學代替單純的記憶教學。
三是注重滲透數(shù)學思考方法(聯(lián)想法、類比法、數(shù)形結合等一般科學方法)。讓學生在探索學習知識的過程中,領會常見數(shù)學思想方法,培養(yǎng)學生的探索能力和創(chuàng)造性素質。
四是注意在探究問題時留給學生充分的時間,以利于開放學生的思維。當然這就應在處理教學內容時能夠做到葉老師所說“教就是為了不教”。
三、說學法:(略述)
學生學習的過程實際上就是學生主動獲取、整理、貯存、運用知識和獲得學習能力的過程,因此,我覺得在教學中,指導學生學習時,應盡量避免單純地、直露地向學生灌輸某種學習方法。有效的能被學生接受的學法指導應是滲透在教學過程中進行的,是通過優(yōu)化教學程序來增強學法指導的目的性和實效性。在本節(jié)課的教學中主要滲透以下幾個方面的學法指導。
1、培養(yǎng)學生學會通過自學、觀察、實驗等方法獲取相關知識,使學生在探索研究過程中分析、歸納、推理能力得到提高。
本節(jié)教師通過列舉具體事例來進行分析,歸納出,并依
據(jù)此知識與具體事例結合、推導出,這正是一個分析和推理的全過程。
2、讓學生親自經(jīng)歷運用科學方法探索的過程。
主要是努力創(chuàng)設應用科學方法探索、解決問題情境,讓學生在探索中體會科學方法,如在講授時,可通過演示,創(chuàng)設探索規(guī)律的情境,引導學生以可靠的事實為基礎,經(jīng)過抽象思維揭示內在規(guī)律,從而使學生領悟到把可靠的事實和深刻的理論思維結合起來的特點。
3、讓學生在探索性實驗中自己摸索方法,觀察和分析現(xiàn)象,從而發(fā)現(xiàn)“新”的問題或探索出“新”的規(guī)律。從而培養(yǎng)學生的發(fā)散思維和收斂思維能力,激發(fā)學生的創(chuàng)造動力。在實踐中要盡可能讓學生多動腦、多動手、多觀察、多交流、多
分析;老師要給學生多點撥、多啟發(fā)、多激勵,不斷地尋找學生思維和操作上的閃光點,及時總結和推廣。
4、在指導學生解決問題時,引導學生通過比較、猜測、嘗試、質疑、發(fā)現(xiàn)等探究環(huán)節(jié)選擇合適的概念、規(guī)律和解決問題方法,從而克服思維定勢的消極影響,促進知識的正向遷移。如教師引導學生對比中,蘊含的本質差異,從而擺脫知識遷移的負面影響。這樣,既有利于學生養(yǎng)成認真分析過程、善于比較的好習慣,又有利于培養(yǎng)學生通過現(xiàn)象發(fā)掘知識內在本質的能力。
四、教學過程:(重點敘述)
(一)、課題引入:
教師創(chuàng)設問題情景(創(chuàng)設情景:
A、教師演示實驗。B、使用多媒體模擬一些比較有趣、與生活實踐比較有關的事例。C、講述數(shù)學科學史上的有關情況。)激發(fā)學生的探究欲望,引導學生提出接下去要研究的問題。
(二)、新課教學:
1、針對上面提出的問題,設計學生動手實踐,
讓學生通過動手探索有關的知識,并引導學生進行交流、討論得出新知,并進一步提出下面的問題。
2、組織學生進行新問題的實驗方法設計—這時在設計上最好是有對比性、數(shù)學方法性的設計實驗,指導學生實驗、通過多媒體的輔助,顯示學生的實驗數(shù)據(jù),模擬強化出實驗情況,由學生分析比較,歸納總結出知識的結構。
(三)、實施反饋:
1、課堂反饋,遷移知識(最好遷移到與生活有關的例子)。讓學生分析有關的 問題,實現(xiàn)知識的升華、實現(xiàn)學生的再次創(chuàng)新。
2、課后反饋,延續(xù)創(chuàng)新。通過課后練習,學生互改作業(yè),課后研實驗,實現(xiàn)課堂內外的綜合,實現(xiàn)創(chuàng)新精神的延續(xù)。
五、板書設計:
在教學中我把黑板分為三部分,把知識要點寫在左側,中間知識推導過程,右邊實例應用。
六、說課綜述:以上是我對《 》這節(jié)教材的認識和對教學過程的設計。在整個課堂中,我引導學生回顧前面學過的知識,并把它運用到對的認識,使學生的認知活動逐步深化,既掌握了知識,又學會了方法?傊,對課堂的設計我始終在努力貫徹以教師為主導,以學生為主體,以問題為
基礎,以能力、方法為主線,有計劃培養(yǎng)學生的自學能力、觀察和實踐能力、思維能力、應用知識解決實際問題的能力和創(chuàng)造能力為指導思想。并且能從各種實際出發(fā),充分利用各種教學手段來激發(fā)學生的學習興趣,體現(xiàn)了對學生創(chuàng)新意識的培養(yǎng)。
我的說課完畢,謝謝各位老師,大家辛苦了!
高中美術說課稿10
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書-----美術鑒賞第5課《走進抽象藝術》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和教學過程四個步驟加以闡述。
一、[教材分析]
作為人類三種主要藝術類型之一,抽象藝術也是人類認識和把握世界的一種重要方式,只不過它使用的是純粹的藝術語言,抽象藝術有冷抽象和熱抽象兩種類型之分,了解抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現(xiàn),進而能夠創(chuàng)作抽象藝術作品。
[教學目標]
對抽象藝術有更深入、具體的認識,通過欣賞抽象藝術作品了解和認識抽象藝術的兩種基本形態(tài)(冷抽象和熱抽象),美術走向抽象的簡單過程及抽象藝術的語言和藝術上的美的表現(xiàn)。
[教學重點]
抽象藝術的概念和冷熱抽象藝術的特點的把握以及冷熱抽象藝術作品的辨別。
[教學難點]
1、如何結合原有的美術語言的知識來理解認識抽象藝術的概念。
2、藝術如何發(fā)展到抽象的。
二、[教學方法]展示法,講練結合法,探究討論法
三、學法指導:
1、引導學生采用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習,用多媒體展示相關圖片,并巧妙導出本課。
2、討論法,小組合作法。
四、[教學過程]
新授過程:
導入:首先同學們來看兩組圖片,第一幅是現(xiàn)實生活中具體存在的,真實的再現(xiàn)現(xiàn)實,即具象藝術。另兩幅在你們的生活中存在這樣的物體嗎?學生回答:“不存在”。我們稱這種沒有現(xiàn)實形象的可辨性的作品為抽象藝術作品。怎樣去欣賞抽象藝術作品呢?這節(jié)課,就讓我們一起走進抽象藝術,去體會其獨特的藝術美。
教師總結:抽象藝術和具象藝術、意象藝術不同的是,它不直接表現(xiàn)任何現(xiàn)實中的可視物,但不能因此說它與現(xiàn)實就沒有任何關系。
展示:《百老匯的爵士樂》、《即興之31》兩幅作品。
問題思考探討:
同學們分兩組討論,談談自己對這兩幅作品的感受。
相同之處:
不同之處:
學生活動:分別請一位同學回答問題,然后找同組同學作補充。
教師活動:老師總結后引出:抽象藝術的含義
(一)抽象藝術及其兩種形態(tài)(冷抽象,熱抽象)
1、抽象藝術的含義?
在20世紀初才開始逐步形成的一種用美術的基本語言元素和語言手段進行獨立創(chuàng)作的美術類型。
2、冷抽象、熱抽象藝術的`代表藝術家及觀點。
冷抽象含義:代表人物:蒙德里安。
熱抽象含義:代表人物:康定斯基。
作品賞析《百老匯的爵士樂》。
學生活動:請同學們先鑒賞紐約百老匯夜景的照片,然后一邊聽爵士樂(爵士樂:《藍色狂想曲》),一邊欣賞蒙德里安的《百老匯的爵士樂》。
教師活動:老師介紹:1、爵士音樂;2、蒙德里安生平簡介;3、蒙德里安對百老匯城市面貌的感受及對爵士音樂的感受。
問題思考與探討:
學生活動:同學們分組討論后回答問題:
1.這幅作品使用的語言有哪些?不同的顏色塊讓你聯(lián)想起什么?橫豎交錯的線條讓你想起什么?
教師活動:老師補充總結
能力練習:欣賞幾幅作品,判斷它們是屬于冷抽象還是熱抽象藝術作品。
創(chuàng)設情景請同學們思考:具象藝術能夠如實的再現(xiàn)客觀世界,而抽象藝術卻完全排除現(xiàn)實形象的可辨性呢?那么藝術為什么會走向抽象?
由上面的問題引出:
(二)藝術走向抽象的原因
問題思考:請同學們迅速瀏覽課本25頁,回答問題。1.抽象藝術的形成?2.抽象藝術形成的原因?
1.抽象藝術的形成:
19世紀中葉照相機的發(fā)明加速人們對美術的本質思考,20世紀初,抽象藝術的概念在西方已經(jīng)基本確立
2.抽象藝術形成的原因:
照相機的發(fā)明,現(xiàn)代的社會化大分工,西方科學理性的影響。
抽象藝術形成之后具有什么樣的特點?
(三)抽象藝術的特點:
分析性,即把藝術的各種語匯分析、抽離、孤立出來并加以夸大,甚至絕對化,這就形成了抽象藝術特殊的藝術美。
抽象藝術獨特的藝術美包括:A形式與色彩;B構圖與筆觸;C材料與肌理;D空間與透視;E光影與運動。
學生能力練習:讓學生自己來欣賞作品,判斷作品的藝術美的表現(xiàn)。
知識補充:抽象藝術在我國的獨特表現(xiàn),抽象藝術在現(xiàn)代生活中的運用。
拓展:學生欣賞完這些作品后,躍躍欲試,都想創(chuàng)作抽象藝術作品,那么,這時候老師要適時滿足學生的欲望,動手實踐,創(chuàng)作作品。讓學生聽一首音樂,創(chuàng)作一幅抽象藝術作品。
(四)課堂回顧
這節(jié)課重點講述的是冷、熱抽象藝術作品,抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現(xiàn)。
四、板書設計:
通過多媒體直接展示,首先展示本課課題,然后分別展示冷抽象、熱抽象美術作品,分析其分類、代表藝術家、特點等環(huán)節(jié),分析鑒賞部分作品。
高中美術說課稿11
1、開場白:
各位好!今天我來說課有兩個目的,一個是不缺單位,另一個是因為我參加了全市高中美術新課程標準教學比武研討會,回來后我就寫了一個總結報告向學校教導處匯了報,在這里我準備把外面學習的經(jīng)驗和收獲結合相關內容把我對高中美術新課程標準的理解和認識說出來,請領導、評委和同志們批評指正。
2、說教材:
《普通高中課程標準實驗教科書美術》是根據(jù)《普通高中美術課程標準》的基本要求編寫的,供高中學生選用,共有《美術鑒賞》、《繪畫雕塑》、《設計工藝》、《書法篆刻》和《現(xiàn)代媒體藝術》五個系列共計9本書,我校選發(fā)的教材是《美術鑒賞》,今天我說課的內容是《美術鑒賞》上篇第二單元第七課《新的實驗》,也是上篇的最后一課。它既是第二單元的收尾之篇,也起到承上啟下的作用。
3、說教學目標:
、 引導學生了解20世紀中后期出現(xiàn)和形成的一些新的藝術表現(xiàn)形態(tài),并了解他們新的藝術創(chuàng)作理念和特點。
、 通過認知——討論探究——再認知的欣賞過程,培養(yǎng)學生的鑒賞能力(探究能力、理解感受能力)和創(chuàng)新能力。
、 拓展學生的視野,提高審美能力,形成多元化的藝術審美觀和價值觀,逐步樹立寬廣包容的人生觀、世界觀和創(chuàng)新精神。
4、說教學重點、難點:
先說教學重點:了解20世紀中期以來的藝術家的多種藝術“新實驗”(現(xiàn)代實驗性藝術),以及他們獨特的藝術創(chuàng)作理念和表現(xiàn)手法。
再說難點:大膽發(fā)表自己對“新實驗”的感受和見解,通過討論探究獲得對新藝術的再認知。
5、說教學方法
為了完成教學目標,突破重點難點,我準備采用如下一些教法和學法。
教法:引導法,演示法
學法:討論探究法,辨析法
教法和學法分別體現(xiàn)了教師的主導性和學生的主體性,在新課程標準中,教師與學生的角色與傳統(tǒng)教學的角色來了一個互換,教師始終是課程結構的建構者、組織者、開發(fā)者、設計者,而學生是整個教學過程的承載者、探索者、實踐者、創(chuàng)造者,學生才是教學的核心和教學的意義所在。
6、說教學準備
老師準備:采用多媒體設備和相關的ppt課件,湖南美術出版社《美術鑒賞》教材,教材,參考圖片和相關網(wǎng)頁。
學生準備:湖南美術出版社《美術鑒賞》教材、筆記本等。
7、說教學過程
教學環(huán)節(jié) 教學流程 學生活動及目標定位
一、課題導入 用多媒體出示波洛克“滴淌畫”的圖片,然后請同學們發(fā)言,波洛克在干什么?他的作畫方式與你以前所見的方式有什么不同?你能從他的畫中看到些什么?想到些什么?板書課題:《新的實驗》
從波洛克作“滴淌畫”中引起學生的好奇和學習興趣,引導學生思考和感受畫家的“新實驗”的與眾不同。
二、觀察、感受、探究 第一節(jié):學生自讀全文,自賞每一幅圖片。 第一節(jié):學生通過閱讀欣賞圖文,對20世紀中期以來藝術家的“新實驗”有一個粗略的了解和感受。
第二節(jié):學生圍繞如下幾個問題以小組為單位展開討論,并以小組為單位總結發(fā)言。
1、你對現(xiàn)代藝術的看法如何?
2、你同意P51“思考與交流”里的一些評論嗎?
3、P50—52頁這么多作品中你最喜歡哪一件作品?最不喜歡哪一件作品?說出你的理由。 第二節(jié):學生通過討論和總結交流 感受的同時,探究現(xiàn)代實驗性藝術的特點:
1、強調藝術的非理性和無意識,從而否定了藝術創(chuàng)作對客觀世界的理性把握;
2、主張藝術的本質在于制造新奇,追求所謂的原創(chuàng)性;
3、嘗試以現(xiàn)成品和自然物來代替藝術品的制作過程,從而取消了藝術與非藝術的界限;
4、企圖打破藝術博物館體系以及收藏制度,主張藝術向自然靠攏,以此來對抗現(xiàn)代資本主義商品社會對藝術的占有和消費。
第三節(jié):老師引導學生將P50-52的每幅作品按現(xiàn)代實驗藝術的特點分類,可列出分類表。 第三節(jié):主要是引導學生對現(xiàn)代實驗藝術作品的重新評價,再認知。
三、拓展探究 學生欣賞現(xiàn)代興起的一些新美術形式:沙畫和地畫 讓學生通過欣賞進一步了解現(xiàn)代新實驗性的藝術表現(xiàn)形式、表現(xiàn)手法、風格特點,提高鑒賞能力。
四、總結 正如德國藝術家博伊斯所說:“在這個多元的時代里,藝術是一個不斷擴張的概念,它與生活的界限正在不斷地模糊”。的確,在當代似乎什么都可以成為藝術。果真如此嗎?也許經(jīng)過歷史的“大浪淘沙”能夠留下來的“真金”并不多。
高中美術說課稿12
一、說教材分析:
本課是湘版高中美術新課程實驗教科書《美術鑒賞》第一單元第二課。本課介紹了美術作品形式構成基本要素,如:點、線、面、明暗、肌理等等,但主要內容是美術作品的一種最基本的分類方法,即根據(jù)圖像反映物象的不同特點而分成的具象美術、意象美術、抽象美術三種類型。因此,通過對本課的學習,有助于學生打破那種以“像不像某物”來衡量作品的欣賞方法,使學生意識到美術除了可以表現(xiàn)我們眼中所見之物,還可以表現(xiàn)我們的幻想、夢境乃至內心感受。
二、說教學目標:
綜合單元教學要求和本課特點,依據(jù)新課標中“知識與技能,過程與方法,情感態(tài)度與價值觀”三個維度的要求,我將本課的教學目標確定為:
1:知識目標:學生通過對本課的學習,初步了解并熟悉美術作品分類的相關知識,在此基礎上,學生學會并能運用觀察,逐步培養(yǎng)和提高美術鑒賞的學習技能。 2:能力目標:學生使用判斷思考,回答問題,比較分析等學習方法,按感受——分析研究——理解接受——審美獲取——主動表現(xiàn)的學習過程,完成三種美術形態(tài)劃分的學習過程。
3:情感目標:讓學生理解各類型作品的創(chuàng)作觀念和審美機制。
三、說教學重點難點:
1.重點:了解美術語言;突破只能欣賞具象美術作品的局限,了解美術形象的基本種類;理解三類美術作品的內涵并初步掌握欣賞的方法。
2.難點:。根據(jù)美術作品的圖象特征來劃分三種美術形態(tài)(具象、意象、抽象美術);從形象人手來理解三種美術形態(tài)的特點。如何運用邏輯語言講授藝術語言。
四、教學方法:
說學情:
經(jīng)過初中三年的學習,高一年學生已有一定的美術感受力,對美術作品形式構成基本要素有初步了解,能欣賞一些具象和意象的美術作品,但是對于“肌理”的認識,對抽象美術的理解還相當有限,應該在本課教學中逐步啟發(fā)。
說教法:
本課宜采用討論法及多媒體輔助教學法。
科學合理的教學方法能使教學設計具備可操作性,能達到教學的實效性,有效促進教與學的完美統(tǒng)一;诖,我準備主要采用的教學方法是展示法,討論法。
說學法:
學法上,我的知道思想是把“學習的主動權還給學生”,倡導“自主,合作,探究”的學習方式,具體的學法有閱讀法,比較法,討論法等,幫助學生從形象的不同特點入手,比較辨析不同類別的美術作品。讓學生理解各類型作品的創(chuàng)作觀念和審美機制。
五、說教學過程:
1.導入新課:美術作品形式構成的基本要素。(5分鐘)
一件美術作品同樣需要很多元素構成,如點、線、面、體積等要素,(打開幻燈片圖1結合范畫,讓學生理解這些基本要素)。同時提問:什么是肌理?(物質組織的條紋。)為什么肌理是美術作品的要素呢?
(教學意圖:新《課標》要求學生學會鑒賞的基本方法,恰當使用美術術語來描述、分析美術作品。所以上述教學活動就是運用直觀教學的方法,幫助學生理解美術作品的構成要素,同時讓學生帶著問題進入新課,提高學習興趣。)
2.講授新課:
1、肌理在美術作品中的作用。(5分鐘)
首先,同學們能說出“石頭”、“木材”、“不銹鋼”這三種材質的肌理?其次,看到“石頭”會想到什么?看到“木材”會想到什么?看到“不銹鋼”會想到什么?
最后用詞語形容這三種材料的肌理和特質,同學們會用什么詞呢?
教師歸納:因為石頭的堅硬、厚重、永恒,往往被作為紀念性雕塑的材料;木材的年輪使人看到歲月的滄桑,歷史的痕跡,而被用作歷史人物或佛像雕刻的材料;不銹鋼是新的事物,它的肌理給人以速度感、時代感,所以經(jīng)常被用作城市雕塑的材料。
。ń虒W意圖:新《課標》建議教師創(chuàng)造性地使用教材,根據(jù)學生、學校和當?shù)氐奶攸c對教學內容進行選擇、改變。上述教學過程,就是教材及教參所沒有的,通過,教師啟發(fā)引導,學生討論分析,變抽象為具體,加深學生對肌理的理解。)
2、具象美術、意象美術及抽象美術的特征。(25分鐘)
1)具象美術;請同學們欣賞《重屏會棋圖》、《貴婦人像》、《劉胡蘭就義》,注意觀察這三幅畫的共同點,接著請部分同學發(fā)言,教師總結:具象美術作品再現(xiàn)具體可感客觀物象,但又不同于攝影作品,而是藝術家根據(jù)繪畫的主題創(chuàng)作出來。
2)意象美術:請同學們比較《李白行吟圖》、《荷石水禽圖》、《圣維克多山》與前三幅作品的不同之處?請學生討論,并各組推薦代表發(fā)言,(比較簡約、不那么注重細節(jié),但突出或夸張物象的某些特征)。再提問:美術作品除了表現(xiàn)我們所看到的事物之外,還能表現(xiàn)什么?學生思考、討論并回答,教師歸納:意象美術作品不拘泥于對客觀物象的再現(xiàn),有時會對物象的某些特點進行夸張、變形或結構重組的處理,美術家主觀認識和情感性的因素會多一些。
3)抽象美術:請同學們欣賞《即興》、《紅黃藍的構成》這兩幅作品,能給你們什么感受?能從這兩幅作品中看到什么?請學生發(fā)言,教師歸納:剛才你們所見的作品就是抽象美術,作品中的圖像不能對應客觀物象,這類作品強調美術作品形式要素的獨立的審美價值,或線、或色彩、或光影,并以此表現(xiàn)作者對旋律、節(jié)奏、均衡、對比等單純視覺元素的感悟。但是也不難欣賞,這兩幅作品或直線、或曲線、或有秩序感、或感覺躁動,都與藝術家的內在情緒有關。中國的書法也是一種抽象的藝術,同學們認為書法最主要的元素是什么?(線條的形式美感)。
。ń虒W意圖:美術鑒賞是運用感知、經(jīng)驗對美術作品進行體驗、分析和判斷,上述過程從總結具象美術、分析意象美術到體驗抽象美術,由淺入深,激發(fā)學生的合作和探究意識,最后教師引導、歸納,幫助學生掌握比較法賞析作品,提高鑒賞力。)
3.知識和技能的鞏固
選擇多幅典型美術作品,由學生分析選擇,檢測學生學習效果。(10分鐘)下列三組美術作品,同學們能辨認出分別屬于那種類型的美術作品,每件作品的基本要素又是什么?
篆刻《白石》、《中國長沙湘潭人也》——抽象美術,基本要素為線、章法;肖形印《雞》、《鹿》——意象美術,基本要素為線、面、章法;
雕塑《構成》——抽象美術,基本要素為體積、肌理;
雕塑《人體》——意象美術,基本要素為體積、肌理;
繪畫《主席到安源》、《貝爾坦像》——具象美術,基本要素為色彩、體積、構圖、明暗;
繪畫《舞蹈》——意象美術,基本要素為色彩、面、線、構圖;
繪畫《即興》——抽象美術,基本要素為色彩、面、線、構圖;
中國畫《人物頭像1、2》——意象美術,基本要素為點、線、面。
。ń虒W意圖:新《課標》要求通過鑒賞活動幫助學生逐步提高審美能力。因此較多的美術作品讓學生辨別、比較,有助于加深學生對具象、意象、抽象美術的認識、理解,同時讓學生更多地了解美術的基本要素,完成本課的教學目標,為進一步上好鑒賞課奠定基礎。)
4.布置課后學習任務。
5.小結
美術作品因美術語言運用的不同而產(chǎn)生的圖象給人感覺也不同;美術作品表現(xiàn)的方法也可以不同,不能用“像不像某種事物”的標準來衡量一切美術作品,即便是具像美術作品也不能等同于照片。針對不同類型的作品要從不同角度欣賞它們。
板書設計
為了讓學生清晰明了地掌握本課所學知識,我把黑板劃分為三個部分,一部分板書課題和主要知識點,一部分板書關鍵詞,一部分準備張貼學生的美術繪畫作品或一些美術作品。
結束語
以上就是我說課的全部內容,謝謝。
高中美術說課稿13
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書一一美術鑒賞第20課《城市建設開發(fā)與古建筑的保護》。我主要從教材分析、教法運用、教具準備和教學過程四個方面加以闡述。
一、教材分析
(一)教學目標
本課關注的是當今城市建設中的古建筑保護問題,探討如何協(xié)調二者之間的關系?陀^的說,這個問題是當前中國許多城市在建設開發(fā)中都會遇到的普遍問題,也是城市規(guī)劃與發(fā)展中的重點和難題,因此確定本課學習目標:
1、使學生正確認識文物古跡,盡早樹立起尊重文物、尊重歷史的觀念。
2、以城市建設與古建筑保護為出發(fā)點,引導學生學會從生活中發(fā)現(xiàn)問題,思考問題,并通過自己的思考尋找解決方案。
(二)重點
城市建設開發(fā)與古建筑保護二者之間歷來存在著難以協(xié)調的矛盾,城市建設勢在必行,而古建筑保護常常得不到很好的貫徹,因而在這兩方面之中,偏重的是保護的重要性以及如何保護,因此確定本課重點是:
幫助學生全面認識古建筑階值,樹立保護古建筑的觀念。
。ㄈ╇y點
文物建設和歷史地段具有重要而豐富的階值,我們首要的任務是對他們進行有效的保護這是我們本課所要闡述的古建筑保護的出發(fā)點和原則,因此確定本課教學難點:
學生通過思考,探討保護與開發(fā)的協(xié)調方式。
二、教法
講授、演示、討論
三、教具
課件
四、教學過程
(一)導入
教師活動:通過播放一段關于城市建設破壞文物古跡的電視記錄片,提出問題:大家想一想為什么要探討城市建設開發(fā)與古建筑的保護?如何協(xié)調城市建設開發(fā)與古建筑保護?
學生活動:感受、思考并回答,初步了解本課主題。
。ǘ槭裁匆接懗鞘薪ㄔO開發(fā)與古建筑的保護
這節(jié)在本課是引導部分,目的是讓學生認識到城市建設和古建筑保護存在矛盾,而往往是后者得不到人們的重視,闡述古建筑保護的必要性。
教師活動:通過建筑家梁思成與老北京城保護的故事,來樹立古建筑保護的重要性和緊迫性。
提出問題:
A、你記憶中有消失的古建筑嗎?對這些古建筑你有什么看法?
B、你覺得應該如何保護他們?
學生活動:觀看多媒體展示,通過了解課本內容回答老師提出的問題。
總結出:城市開發(fā)和古建筑保護這一問題巫待得到重視,我們必須通過正確的方法協(xié)調二者之間的關系,科學全面的保護古建筑。
。ㄈ┏鞘刑厣c古建筑密不可分。
這一節(jié)是本課的基礎部分,主要探討了古建筑與城市之間的相互關系,通過闡述古建筑的價值來說明古建筑在現(xiàn)代城市中所不可替代的積極作用,說明古建筑和城市的關系非常密切,是城市文文化的標志和特征。
教師活動:多媒體課件展示巴黎城市古建筑和我國周莊風景。提出問題:
1、你了解你所在城市有怎樣的歷史傳統(tǒng)?有什么樣的古建筑?
2、你認為這些古建筑在城市發(fā)展中能起到什么作用?
學生活動:欣賞討論,回答問題。
師生共同總結出:具有特色的古建筑是城市風貌的點睛之筆,能夠奠定城市文化的基調。良好的城市規(guī)劃能充分烘托出古建筑的璀璨奪目,并使之與現(xiàn)代城市風景相得益彰。
(四)如何協(xié)調城市建設開發(fā)與古建筑保護
這節(jié)是本課的核心部分,探討了如何協(xié)調城市建設開發(fā)與古建筑的保護。讓學生明確城市開發(fā)和古建筑保護存在那些矛盾和沖突,對這些利益沖突我們該如何協(xié)調。
教師活動:
1、展示各國城市改造的成功例子:例如北京平安大街、法蘭克富火車站等。
2、展示講解過程中適時提出問題:
A、城市開發(fā)和古建筑保護存在那些矛盾?
B、應該如何協(xié)調城市開發(fā)和古建筑保護?
學生活動:
通過多媒體展示,參考概括課本知識,分4組進行討論,并且每組派一個代表發(fā)言,闡述自己觀點。
最后教師總結建筑是人類文明的重要組成部分,是珍貴的文化遺產(chǎn),一但毀壞就不可能復原,我們要特別重視古建筑的保護。
。ㄎ澹┬〗Y本課,提示下節(jié)安排。
五、板書設計
高中美術說課稿14
一、說教材
1.內容、地位和作用
中國民間美術選自人民美術出版社的高中美術欣賞,本課由民間美術的界定、民間美術的特點和民間美術主要種類介紹三部分構成,羅列了年畫、刺繡、風箏、玩具、編織、剪紙等民間美術。本課結合蘇州地區(qū)的特色,重點介紹年畫和刺繡。通過欣賞中國民間美術,使學生了解什么是民間美術和民間美術的特點,對我們偉大民族燦爛豐富的民間美術有所了解,增加知識,增強民族自豪感,提高學生對民間美術的審美能力,培養(yǎng)熱愛民間美術的情感。
2.教學目標
(1)知識目標:了解民間美術與生活的密切聯(lián)系,以及它獨特的形式語言。
(2)能力目標:提高學生對民間藝術的鑒賞能力,豐富和發(fā)展學生的藝術創(chuàng)造力。
(3)情感目標:培養(yǎng)熱愛民間美術的情感,增強民族自豪感。
3.教學重難點
(1)重點:民間美術與我們生活的聯(lián)系;繼承民間藝術傳統(tǒng),發(fā)揚民族精神,弘揚民族文化傳統(tǒng)的引導,增強民族自豪感。
(2)難點:民間美術獨特的形式語言的理解以及其中的寓意。
二、說學情
高一的學生已經(jīng)有一定的欣賞水平,對美術作品也有了自己的了解和偏好。對于民間美術,他們在生活中已經(jīng)有了一些接觸,但大部分學生對民間美術這一主題缺乏深刻的認識,甚至有學生認為民間美術就是簡單粗糙的代名詞,又或者認為在現(xiàn)代社會中,已經(jīng)不需要民間美術等等的狹隘想法。因為有了這些想法,有的學生在學習時可能還會有抵觸的情緒,所以教師在教學的過程中內容不宜講得過于理論化,而應當多結合生活實際和生活經(jīng)驗,讓他們在體驗中意識到民間美術的重要價值。學生在學習的過程中可能對圖片更感興趣,所以本課注意從圖片本身出發(fā),便于學生得出較為直觀的結論,而不傾向于簡單知識的傳授。
三、說教法學法
1、教法指導
根據(jù)本課性質及學生狀況,主要采取“激發(fā)啟發(fā)--引導分析”的方法。充分利用多媒體教具和實物教具,采用欣賞、啟發(fā)、歸納相結合的教學方法。通過提問與組織討論,培養(yǎng)學生的作品分析能力,啟發(fā)學生的思維。
2、學法指導
引導學生采用欣賞觀察、實踐、討論、歸納等方法學習。通過視頻或實物的展示,引導學生自主探究、親手創(chuàng)作,了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。討論明確民間美術的重大意義,豐富和發(fā)展學生的藝術創(chuàng)造力。
四、說教學過程
(一)組織教學:檢查學生準備情況。
(二)導入新課(1分鐘)
利用“民族的才是世界的,才是有生命力的。民間美術是民族文化的重要組成部分,因此,作為一個中國人,應該了解中國的民間美術”作為開場。播放視頻《中國民間美術》,運用直觀教學的方法,讓學生對民間美術有直接的感受。
請各組根據(jù)課前預習,從預先放置的盒子中,集體討論后選出屬于民間美術作品。小組討論后結合書本知識,推薦一位評委上臺講評。
(三)講授新課
1.設置問題,引領學生欣賞
講解民間美術的定義,并提問:民間美術有哪些特點?民間美術大體有哪些種類?加強學生對民間美術的理解。學生回答問題后,對答案進行分類、歸納總結后提問:同學們知道自己家鄉(xiāng)有些什么民間美術嗎?激發(fā)學生的學習熱情。
2.講解
選取年畫、刺繡、風箏、玩具、編織、剪紙作為素材,介紹相關藝術作品的產(chǎn)生背景、發(fā)展歷史和目前的發(fā)展狀況。同時解析不同民間藝術形式的所表示的深刻含義。
(1)年畫(12分鐘)
我國歷史名城蘇州,物產(chǎn)豐富,文化茂盛,手工藝美冠天下,名家備出,曾有過文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客,其文化底蘊、積淀深厚,年畫深受其影響,追溯起來千年歷史。明代時,出現(xiàn)了木刻年畫,清,雍,乾里,山塘街及桃花塢一帶作坊達50多家,盛極一時。作品不但遠播海內外,還對日本“浮世繪”產(chǎn)生了深遠的影響。太平天國時,山塘街一帶毀于戰(zhàn)火,年畫鋪紛紛遷至唐伯虎居桃花塢一帶,遂以桃花塢年畫命名之,[師邊介紹桃花塢年畫,邊放桃花塢年畫從古至今的社址變遷片斷],隨著國外石印年畫向我國的傾銷,桃花塢年畫深受威脅,歷經(jīng)坎坷,幾起幾落,解放后,桃花塢年畫重獲新生,成立了年畫社,新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內。桃花塢年畫的文化內涵及獨特的制作方法獨樹一幟。年畫作品多次到日、美、意、盧森堡等地展出,被譽為“東方百藝之花”。
引領學生欣賞桃花塢年畫的制作過程,展示作品!兑粓F和氣》是桃花塢年畫中影響極深,流傳很廣的傳統(tǒng)代表作畫面呈圓型。中央是頭戴紅花,扎羊角發(fā)髻,活潑天真,憨態(tài)可掬有似稚童,又似老嫗的笑臉,身穿錦團服飾,頸佩長命富貴銀鎖,手棒《各氣吉祥》卷軸,給人喜氣洋洋,富足堂皇的感覺。在構圖形象塑造上特意呈圓型,寓意“團圓”“圓滿”,表達了人們在新春佳節(jié)中盼望家庭和睦,生活幸福,諸事順道的良好的愿望。請學生看完后談自己的感想。
桃花塢年畫題材內容相當豐富,除了一些吉祥喜慶之作外,還有小說戲劇類、祈福避災類、風俗時事類,比如這一幅《上;疖囌尽肪褪欠从钞敃r新事物的一幅風俗畫。同學們看完后,通過解釋和互相提問等方法上講臺介紹作品
(2)刺繡(9分鐘)
分別介紹中國的四大名繡:江蘇的蘇繡、湖南的湘繡、四川的蜀繡,廣東的粵繡。蘇繡有著三千多年悠久的歷史了,如果把蘇繡比作皇冠,雙面繡可稱是皇冠上的明珠。什么是雙面繡呢?
[播放一段介紹蘇繡的片子] [同學們互相交流感受]老師示范刺繡的制作。
(3)風箏(1分鐘)
放風箏是男女老少都喜歡的集運動、娛樂于一體的活動。同學們介紹自己看過的風箏及放風箏的感受。
(4)玩具(2分鐘)
每個人的童年幾乎都是由各種玩具隨著成長的,民間玩具充滿了人們對兒童深沉的愛和美好的祝愿,我國的民間玩具歷史悠久,因地制宜,就地取材,通過加工制作,使之成為精美的民間藝術品。請學生生回憶兒時的玩具,并介紹以前最喜歡的玩具是什么?為什么?
(5)編織(1分鐘)
在我國遼闊的土地上各種竹、藤、草、玉米皮遍地都是,勞動人民充分利用其材質,巧妙編織出造型優(yōu)美的盤、籃、鞋、席等實用美觀的工藝品,在我國南方的竹編,勞動人民利用竹材的皮和簧不同澤,竹、冪的寬和窄,編插技法制成不同的竹制品,造型美觀,而耐用的整體形態(tài)達到靜中有色,粗中有細,硬中有柔的藝術效果。[邊介紹邊看各地編織品的錄像]
(6)剪紙(2分鐘)
[放背景音樂《喜洋洋》]
[通過表演剪、貼、看的一系列動作,請同學們猜含義。]
僅僅靠一把剪刀在紙上剪刻,就能創(chuàng)造出豐富多彩的生活(老師邊剪邊展示)。
3.賞析比較
教師展示一幅中國文人畫作品和一幅剪紙作品,請同學們比較二者之間的不同。思考:二者的題材內容是怎么來的?形式方面有什么不同?(注意:教師引導學生從作品的材料、形式以及創(chuàng)作者和作品的服務對象等方面進行比較。)學生分組討論后請代表講評。
教師總結:剛剛大家分析得很好,文人畫重視主觀意趣和筆墨情趣,以筆墨直抒胸中的自我成為文人畫家的主旨,而民間美術是一種自發(fā)性的美術形式,是人們在長期的生活實踐和積累中,為了滿足自己的審美需求以及祈求幸福的愿望而逐步發(fā)展起來的一種獨特的美術門類。直接反映勞動人民的思想情感和審美趣味。
教師:民間美術影響了我們的生活,為我們帶來一些風格獨特的藝術品,它豐富了我們的視覺藝術,是民俗活動的重要組成部分,要好好保護,繼承和發(fā)揚等。學生相互探討民間美術與生活究竟有哪些關系?
[設計意圖]:通過畫面的比較,使學生初步認識民間美術與其他美術作品的不同,直接感受民間美術特有的美。通過學生對民間美術與生活關系的探討,讓學生體會到民間美術與我們生活的密切聯(lián)系。
(四)總結(1分鐘)
本節(jié)課,我們通過學習,了解了民間美術是人民群眾在生產(chǎn)、生活中創(chuàng)造的,用以美化環(huán)境、豐富民俗活動美術。它遍及人民生活的各個領域,有其獨特的藝術語言,是中華民族幾千年來歷代傳承與創(chuàng)造的珍貴財富,蘊含了中華民族最深層的文化內涵。我們既要自覺保護它,更應結合現(xiàn)代社會的需求有選擇地將其繼承、發(fā)揚廣大。最后同學們觀看了創(chuàng)意剪紙作品及視頻,拓展了學生的思維。在學習后,學生進行了課堂練習,在剛剛完成的作品中,有很多同學都有自己的創(chuàng)意,很不錯。
課后活動建議:
、僬{查你所居住的地方有哪些民俗,嘗試用文字或繪畫的形式記錄下來。
②收集你最喜歡的民間美術作品,嘗試用它們來布置你的房間,談談從中有什么體會并與同學交流。
高中美術說課稿15
一、課題:《泥土的生命--古代陶器與瓷器》
二、教學分析
學生分析:陶器和瓷器在學生的生活中隨處可見,關于陶器和瓷器的性質及其原材料、工具,工藝技法等方面的特點便于理解,這是本課教學的一個有利條件;但學生對古代的陶器和瓷器是陌生的,因此,教師需要針對這一情況廣泛地搜集相關材料,幫助他們加強認識與理解。
教材分析:本課內容量大,知識的專業(yè)性強。要在短短的一節(jié)課里帶領學生了解我國古代陶器與瓷器的藝術成就很困難。教師要抓住不同時期的重點作品展開教學,注重向學生滲透鑒賞的點,使學生學會方法,以舉一反三、觸類旁通地分析其他相關作品。
三、教學目標:
1.認識目標:了解中國原始社會陶器的產(chǎn)生、藝術成就及中國古代瓷器的藝術成就。
2.技能目標:學會從造型與裝飾結合的方面欣賞工藝美術作品。
3.情感目標:感受我國陶瓷藝術的燦爛輝煌及其對人類的偉大的貢獻。
四、教學重點:
古代陶器藝術特點及其與當時生活的聯(lián)系;瓷器的幾個重要的種類及其藝術特色。
五、教學難點:
陶瓷雖是學生們日常生活中熟悉的用品,但古代陶瓷對于學生來講,又是陌生的,本課的教學直觀性較差。
六、教學設計思路:
從生活當中我們對陶與瓷的感受入手,導入本課。按照陶器與瓷器產(chǎn)生的先后順序分別介紹我國古代陶器與瓷器。全課把握住陶與瓷的區(qū)別,用對比的方法和展示相關視覺材料的方法輔助教學,加深學生對內容的理解,進而達到教學目標。
七、教學準備:
教師課前仔細搜集相關材料,有視覺圖片,有視頻資料,又有現(xiàn)代陶瓷的實物教具,從各個角度幫助學生理解相關知識。
八、教學過程:
。ㄒ唬┙M織教學(略)
(二)導入新課:
教師出示生活中陶器、瓷器各一件
這兩件作品給你帶來哪些不同感受?
那么陶和瓷有又有什么聯(lián)系呢?有什么共同點呢?
《泥土的生命--古代陶器與瓷器》
。ㄈ┲v授新課:
1.關于陶器:
a.產(chǎn)生
b.材料
c.燒制溫度
d.特質
e.古代陶器的藝術成就
重點了解馬家窯--半山--馬廠文化的彩陶藝術。(借助圖片了解彩陶的圖案,分析它們的藝術特色以及與當時生產(chǎn)、生活的聯(lián)系)
從造型、裝飾結合的方面重點了解《舞蹈紋彩陶盆》等作品。
白陶和黑陶的介紹。
2.關于瓷器:
a.產(chǎn)生
b.材料
c.燒制溫度
d.特質
e.瓷器相關知識的介紹:
借助現(xiàn)代瓷器的教學實物,了解其品類及不同特點,增強感性認識。
f.古代瓷器的藝術成就
重點了解宋代瓷器的名窯、景德鎮(zhèn)瓷器等。(關看視頻:現(xiàn)代人模擬的官窯和景德鎮(zhèn)民窯,以了解我國瓷器藝術輝煌燦爛面貌的形成的主要原因)
官、哥、鈞、汝、定窯的地理位置,藝術成就;元代青花瓷的了解。
從造型、裝飾結合的方面,重點引導學生了解《貫耳瓷瓶》、《玫瑰紫海棠式花盆》、《青花海水龍紋瓷扁瓶》。
。ㄋ模┱n堂總結:
陶瓷藝術是中華民族的創(chuàng)造,是對人類的偉大貢獻。歷史悠久,品種繁多,優(yōu)秀作品浩如煙海。希望今天的課能夠起到一個拋磚引玉的作用,激起大家了解陶瓷藝術、走進陶瓷藝術的興趣與愿望!
。ㄎ澹┱n后作業(yè)與拓展:
選擇一些瓷片或陶片,觀察其胎、釉的差異;從觸摸中體會兩者的質感,從瓷器與陶器叩擊的聲音中比較兩者的不同。
宋元以來有哪些重要的瓷窯,其產(chǎn)品各有什么特色?
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